Article

Gladys Figueroa Marchant inédite

© Cecile Bouscayrol
Tizas de Arte

Nous connaissons Gladys Figueroa Marchant en tant que graveur reconnue pratiquant la xylographie et la linographie. Elle montre une grande habileté dans le jeu des contrastes en noir et blanc, définissant les objets grace à un travail de lignes et contours bien définis. Dans sa recherche d'expressivité, elle tend à favoriser une esthétique visuelle qui définit son style. Sans aucun doute, ses images ont une présence transcrivant des pensées et des émotions d'une artiste discrète et décidée.

Photo CB © Gladys Figueroa Marchant
Gladys Figueroa

Gladys aime aussi beaucoup étudier l'histoire de l'art et diffuser le travail de maitres fameux. Ainsi, nous la connaissons comme professeur enthousiaste et communicative. Un jour, conversant avec elle, elle me dit avec simplicité qu'elle avait essayé la technique du pastel et, en particulier, de la craie d'art. En réalité, la xylographie linographie "Hortus inclusus", exposée en France en 2010, avait été dessinée des années auparavant en couleur et avec délicatesse.

Le pastel est composé de traits colorées, de sorte que le travail apparaît rugueux comme le faisaient les coloristes tels que Charles de la Fosse et Coypel, à la fin du règne de Louis XIV, en Francia. “Hortus inclusus” signifie jardin privé, caractérisé par ses hautes haies (une entoure la fleur dans la xylographie de 2008) et fut un thème populaire de la Renaissance. Le pastel est le jardin secret de Gladys Figueroa Marchant. Il constitue aujourd'hui une série unique allant du dessin à la gravure, peut-être, pour revenir heureusement au pastel.

Le pastel se divise en pastel gras et pastel sec. Il est composé de pigments purs, il a un haut niveau de neutralité et ne cause pas de réaction chimique de sorte qu'il résiste à la décoloration par la lumière. Il existe plus de huit cent couleurs. A partir du XVIIème siècle, des artistes tels que Jean-Marc Nattier, Charles-Antoine Copeyl développèrent un nouveau procédé utilisant l'estompe.

© Cecile Bouscayrol
Esfuminos para pastel

L'estompe est une petite mèche de papier, de peau, de coton en pointe plus ou moins effilée. Elle s'utilise pour étendre ou mélanger les couleurs sur le dessin. Gladys n'utilise pas d'estompe et ses pastels préservent leur caractère graphique sans imiter la peinture. Et les pétales fragmentés jouent avec la lumière.

Le papier mi-teinte est particulièrement populaire pour la réalisation des pastels. Ce papier contient un pourcentage élevé de coton (50%) qui lui confère des caractéristiques essentielles pour une longue conservation. Il s'utilise comme support de fond et doit etre choisi avec soin. Le papier de "Hortus Inclusus" est blanc respectant la pureté de al fleur qui prend forme grâce aux ombres et lumières de couleur bleu et gris.

Foto CB © Gladys Figueroa Marchant
Gladys Figueroa - Hortus Inclusus - Pastel, xilografía linografía, xilo collage

Les pastels de Gladys Figueroa Marchant ont des qualités similaires à celles de ses gravures par la présence de la lumière, surtout en regardant la xylographie collage réalisée en 2009. Plus l'ombre pénètre, plus les sillons creusés à la gouge sont fins et espacés. L'investigation personnelle de l'artiste l'amène à développer sa propre iconographie de laquelle ne sont pas absentes les dualités exprimant par exemple la fragilité (le dahlia) et la dureté (fil de fer) de la vie. Dans le même esprit, nous pouvons citer “Intérieur à la pomme” linoléum gravé en 1996.

Cécile Bouscayrol
Postedby Cecile Bouscayrol

Compartir artículo en :

Facebook Twitter DZone It! Digg It! StumbleUpon Technorati Del.icio.us NewsVine Reddit Blinklist Add diigo bookmark

Estampe / Gravure

The night sun - Le mouvement circulaire est « le plus en rapport avec l'intelligence et la réflexion ». Il devient et s'en vient, il est en perpétuel devenir. C'est un univers sensible, une sorte « d'image mobile de l'éternité » qui forme un tout vers lequel converge les éléments (similaires à la Forêt d'envols). Arnaud Laval en fait parfois de petites boîtes à secret.

The night sun

Le mouvement circulaire est « le plus en rapport avec l'intelligence et la réflexion ». Il devient e...

The Letter Tree - L'arbre à lettres rappelle l'arbre de la connaissance. L'arbre a un rôle didactique. Progressivement, simplement, résistant aux intempéries, l'arbre avec cette lenteur synonyme d'espoir. Ainsi, l'être humain grandit également résistant aux forces destructrices, il développe son intelligence sans vanité. L'un comme l'autre se réalisent dans le temps, avec patience.

The Letter Tree

L'arbre à lettres rappelle l'arbre de la connaissance. L'arbre a un rôle didactique. Progressivement...

Moon roots - La puissance de la vie est symbolisée par la puissance de l'arbre. Nous observons ces racines qui forment une strate intermédiaire entre l'invisible et l'invisible (l'apparence qui relie le terrestre avec le céleste). Profondément enracinés, les arbres ne pousseront pas car ce sont des Racines lunaires. Peut-être regardons-nous tel le cosmonaute la Terre resplendir au loin ? L'être humain sur la lune n'a semble t-il pas d'avenir. C'est un astre dit mort, synonyme d'instabilité.

Moon roots

La puissance de la vie est symbolisée par la puissance de l'arbre. Nous observons ces racines qui fo...

Decouvrir

Eulogio Varela y Sartorio

Le crépuscule du dessin de presse

Eulogio Varela y Sartorio (1868-1955) est sans conteste le pionnier espagnol de l'illustration de presse à l'aube du XXe siècle. Il permet la diffusion du modernisme en Espagne grâce à l'ampleur de ses publications pour la revue monarchiste Blanco y Negro. Ce sont quelques 1400 dessins qui sont diffusés à l’échelle nationale entre 1898 et 1936. Quelque peu oublié des grands maîtres contemporains espagnols, puis revalorisé récemment, il s'inscrit dans le panorama des arts graphiques. Lire

MM Romieux | 18, November

En apprenant à dessiner I

De l'importance du dessin académique

Dans notre monde occidental, l'apprenti dessinateur commence sa période de formation avec ce que l'on nomme académie qui consiste en exercices et études de la nature avec différents thèmes utilisant divers modèles, à savoir : natures mortes, corps humains ou anatomie, portraits ou figures, paysages, animaux disséqués, etc. et parfois l'instructeur ou professeur d'art imposera, en résumé, quelque composition avec une combinaison totale ou partielle de tous ces éléments. Généralement les techniques initiales sont le charbon de saule et le crayon graphite. Lire

Víctor Femenías von Willigmann | 24, June

Dessin / Oeuvres graphiques

We are all Goddesses and Themis by F Randazzo Eisemann

De nombreux visages sont ainsi divisés. Qu'est-ce cela que nous devons cacher pour être acceptées? P...

We are all Goddesses and Themis by R Caballero

Dans « Nous sommes toutes Déesses et Themis », la symbologie cherche à se répartir de manière équili...

Variation D276

"Une idée d'image peut évoluer et devenir la fraction de seconde qui la relie au mouvement, c'est l'...

Art du voyage D001

"Un dessin peut tout aussi bien être un dessin préparatoire et c'est le cas de celui-ci qui répond à...

Variation D245

"Les planètes sont prises dans le tissage des Univers qui s'envole vers l'infini sans savoir quel de...

Peinture

L'Ile Venao

"Les niveaux atteints par la destruction insensée dans certaines parties de notre environnement, je ...

Dans les plaines du Churube

"En parcourant tout le pays, ainsi que d'autres régions du monde, j'ai découvert la marche comme for...

El Jobo

"Ces piliers sur lesquels je m'appuie pour visualiser l'environnement et pouvoir comprendre que la t...

Portrait

Gustavo Armijo

Il y a des jours difficiles. L'unité de la famille, les responsabilités, quelquefois nous devons jonglons car il faut de tout. Si non, tu peux être en train de lire et à n'importe quel moment ils viennent te couper l'électricité – je le dis parce que cela m'est arrivé – et ils te cassent l'instant présent. Nous vivons dans l'éternel dilemme qu'aujourd'hui je paie les services publics et le lendemain, si je peux, j'achète des peintures à l'huile. Et c'est comme ça chaque mois. Nous sentons que le fardeau s'alourdit et chaque fois on voudrait s'échapper en courant. Si on regarde l'histoire, la majorité des artistes sont humbles : nous ne recevons pas l'appui que la culture mérite réellement, nous sommes des fantômes dans la société, mais des fantômes positifs, et nous continuons confiants que le futur sera meilleur. Decouvre

Dessin / Oeuvres graphiques

Vision cosmique 5

Il remet de l'ordre dans cet univers infini. L'horloger est indispensable à son bon fonctionnement. ...

Interlude 8

« Il collectionne les sphères et les entassent. Peu à peu, le temps les recouvre de mousses, d'herbe...

Femme qui peche

Ce dessin est une esquisse préparatoire réalisée au crayon Conté sur papier, en 1884, en vue de l'ex...

Peupliers

Georges Seurat dessine sans trait, en nuances d'ombres et de lumières. Tout est travaillé en clair-o...

Champ de ble

Tandis que la plume d'acier s'exporte dans le monde entier, se substituant progressivement à la plum...

Decouvrir

L'anatomie artistique

Devenir artiste

Le corps est un volume constitué d’une structure, de formes et d’une surface : le squelette, les muscles et la peau. L’anatomie permet l’étude de la forme et de la structure de tout être vivant et celle des rapports des organes qui les constituent. Elle considère la forme extérieure sous son aspect esthétique ou athlétique. Lire

Cécile Bouscayrol | 31, October